《高山》、《流水》二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者乐山之意。后志在乎流水，言智者乐水之意。至唐分为两曲，不分段数。至宋分高山为四段，流水为八段。《高山》个人感觉未有人弹出惊艳之处，下仅论《流水》。对古琴曲《流水》的赏析，网络上都大同小异地给出了《流水》怎样怎样像“流水”，然而我个人感觉这些理解尚且肤浅。 　　1977年，美国向太空发射的寻找外星人的旅行者一号，携带的90分钟的声乐集锦集合了不同文化的27首[1]古典音乐，其中唯一一首中国琴目就是《流水》，是管平湖先生用旷世宝琴宁王琴“飞瀑连珠”弹奏录制。 　　管版《流水》最受圈内人士推崇。人传，管老先生得了灰指甲，因此弹琴不留指甲，而用“肉甲”弹奏，音色丰富却又拙朴，极富古韵。不管怎样，他弹奏的版本与当下琴家仅仅用清亮的音色刻画“流水”不同，个人感觉管琴圣表现出的不仅仅是富于变化的“流水”，更是流逝的“时间”或者“生命”。 　　曲源在此 　　具体位置描述不清，上图片： 　　（当然如果把它理解成泉水叮咚也没什么不可。）从一开始，被圈出的高音122三声连奏以及从高音2降到7的滑音，可以理解为表现出一个初识世界的婴儿表现出的欣喜，对充满未知的世界开始了属于自己的生命历程。 　　（当然把它理解成冒出来的一串气泡的声音也没什么不可。）接着就有一个看似复杂实则复杂的双声部合奏，左手按滑音，右手弹散音。至于究竟怎样配合，减字谱上并没有明确给出，唯有管琴圣的弹奏让人感到了自然与和谐。这仿佛一个孩子逐渐开始对世界充满好奇，在不断地发问又得到回答，获得成长。 　　（当然把它理解成小溪流水也没什么不可。）后面开始灵动的泛音，这个孩子已经开始欢快活跃的探索世界了。 　　（当然把它理解为“流水”的意味浓了也没什么不可。）渐渐地这孩子长大了，开始体悟到生命的流逝与无奈，也为“自然永恒的生命力”所震撼。 　　（“流水”过后）“流水”过后，此人获得成长，看透了生命，悟透了世理。释然也好，无奈也罢，最终还是要归于平静与安宁。 　　（the end）再以泛音作为尾声，一切回归平静，美好与安宁。 　　此链接为转载，文章甚佳，可供参考：听《流水》的一些感悟 - 知乎 (zhihu.com)