美国音乐排行榜有哪些关于音乐，我们读过太多被粉饰的记述。局外人与反叛者的努力被抹去，净化后的新形象站到台前。事实上，音乐中那些可耻的元素才是真正的力量之源，是人类音乐创作与革新的动力。 　　在本书《变革之声》中，美国屡受赞誉的音乐史学家特德·焦亚回溯了音乐四千年的发展历程，他从史前人类时代的自然声景写起，一直写到当今的真人秀、歌唱大赛和网红视频，通过广泛而细致的研究与深刻的思考，向我们展现了被掩盖的不屈真相。 　　这是一个关于音乐的真实故事。音乐是变革的媒介，分裂的根源，也是人类生活的魅力源泉。 　　（美）特德·焦亚 著 孙新恺 译 《变革之声》 未读 | 北京联合出版公司 2022年12月出版 　　以下内容摘自《变革之声》引言，经出版方授权发布。 　　我们比以往任何时候都更需要一部音乐的颠覆史。我们既需要它来推翻曲解历史的刻板史料，也需要它来帮助我们领会当代那些声音催化剂里到底蕴含了什么样的颠覆品质。本书旨在呈现这个故事的另一版本。但本书的目的并不是要攻击传统或引发争议。我对成为一个无事生非、标新立异的修正主义者完全没兴趣。我只想给这个话题讨个公道。我想讲一个关于音乐的真实故事，它是变革的媒介，分裂的根源，也是人类生活的魅力。 　　我从25年前开始进行另一种研究音乐史的方法，但当时我并未意识到发掘出来的内容会如此深广。我的起点要比终点简单得多。我当时的核心观点是，音乐乃变革与赋能的力量，是人类生活的催化剂。在历史的进程中，歌曲改善或改变个体生活的各种方式——尤其是在现存记录中鲜有露面的普罗大众——捕获了我的好奇心。我并未将君王与贵族，或教皇与赞助人从我的研究范围中排除。但是，我可能对佃农与庶民、奴隶与落魄艺人、叛逆者与浪人更感兴趣。他们的音乐是怎样的？进一步而言，他们的音乐有什么影响？ 　　为了回答这些问题，我必须在权威音乐史之外挖掘各种渠道。在我研究的头十年，我都在摸爬滚打，尝试领会这些问题。我发现，即便只是为了解答最简单的疑问，除了要读万卷音乐史学家与音乐学家的著作外，还需让自己全身心浸淫到民间传说、神话、古典文学、哲学、神学与经文注解、社会历史、人类学、考古学、社会学、心理学、神经科学、埃及学、汉学、亚述学、中世纪研究、游记，以及其他领域和话题的一手文献之中。结果在我着手研究了15年后，我才首次发表了第一批成果——我的两本著作《劳动之歌》（Work Songs）与《治疗之歌》（Healing Songs）皆于2006年问世。之后又过了10年，我才完成了我的日常音乐三部曲中的第三本——《爱情之歌》（Love Songs）。那时我意识到，写一本音乐通史来记录25 年中挖掘出的各种惊人内容是有必要的。我不打算总结在这条既漫长又怪诞的路途上，都有些什么出乎意料、有时甚至令人不安的发现。然而，我的目的很单纯，并且我认为有必要一开始就在这里与大家分享。我的目的是把音乐作为创造、毁灭与变革的源泉赞颂一番。我坚信音乐能提供艺术性，但我也坚持严肃地将它视为社会力量和权力的传递者，甚至在没有芯片和飞船的社会中，它是某种技术般的存在。我希望呈现达官贵人、宗教机构、社会精英领域之外幸存下来的却被忽视的音乐领域，并探讨音乐如何丰富了小群体、家庭及个人的日常生活。更重要的是，我希望展示音乐是如何推翻现有的阶级与制度、颠覆古板的陈规并建立无畏新世界的。 　　换句话说，音乐不仅仅是生活的背景音乐，它一次又一次地走到舞台中央，甚至那些看似不会被一首无足轻重的小曲撼动的社会与文化趋势，都会被其改变。这宛如魔法，或许这就是魔法。 　　从过去到我们这一辈，这一切都在持续发生，未来也将如此。这便是它们的故事。 　　美国音乐排行榜